Resenha: “Do que eu falo quando eu falo de corrida” (Haruki Murakami)

Tradução de Cássio de Arantes Leite

Por Kleris: Murakami me arrebatou em Romancista como vocação (reveja resenha aqui) e nele descobri Do que eu falo quando eu falo de corrida, em que descreve uma ponte notável entre escrita e corrida. Diz Haruki que é este o estilo de vida que o melhor sustenta. Como ele, me identifico quando se trata de aliar um exercício físico que se ama com alguma produção (no caso, escrita). Isso significa qualidade em diversos níveis – produção textual de qualidade, tempo de qualidade, valor de qualidade, aproveitamento de qualidade, vida de qualidade. 

Por mais mundana que uma ação possa parecer, fique nela tempo suficiente e ela se tornará um ato contemplativo, meditativo, até.

Nesta proposta de leitura em especial, Murakami nos envolve de maneira esplêndida ao explorar variados aspectos da corrida – quase como um livro de memórias. Do que eu falo quando eu falo de corrida traz um conjunto de registros lá da virada do século – da década de 90 e os primeiros anos de 2000. São notas escritas despretensiosamente em meio ao que se vivia; na verdade, o impacto das corridas no dia a dia, seja como realização pessoal, seja como mera atividade física. 

Os pensamentos que me ocorrem quando estou correndo são como nuvens no céu. Nuvens de todos os tamanhos diferentes. Elas vêm e vão, enquanto o céu continua o mesmo céu de sempre. As nuvens são meras convidadas que passam e vão embora, deixando o céu para trás. O céu existe ao mesmo que não existe. Possui substância e ao mesmo tempo não. E nós meramente escolhemos essa vasta expansão e nos deixamos abrigar.

A sensação é de ter entrado no escritório do autor e, no meio de uma papelada, ter encontrado algum tipo de diário, que de imediato folheamos. Encontramos relatos honestos, humildes e reflexivos – em sua maioria, divagações que envolvem de tudo um pouco, como a escrita, livros, traduções, escritores e estilo de vida.

Murakami nos conduz com leveza. Ele tem um jeito impressionante de nos sugar atenção e nos colocar no local exato ao que estava. Tem até momentos de suspense! Em sua jornada de maratonas, vivemos e torcemos. Corremos também quase lado a lado, folheando tudo bem rapidinho.  

Não — esqueça a cerveja. E esqueça o sol. Esqueça o vento. Esqueça o artigo que tem de escrever. Apenas se concentre no movimento do pé adiante, um depois do outro. É a única coisa que importa.

Acho que o que mais conquista (novamente) é seu carisma, desde a construção de texto às ideias que quer passar. Nada egocêntrico, ele deixa claro o que faz/fez, sem induzir ou forçar a barra. Quer dizer, ele respeita a escolha do outro (ou pelo menos se esforça muito pra isso). É bacana ver como se aceita, em suas forças e em suas falhas, sempre a reforçar algo bom de si, favorecer sua saúde mental ou mesmo sincronizar a atividade com seu singular eu. 

Quando corro digo a mim mesmo para pensar em um rio. E nuvens. Mas em essência não estou pensando em uma coisa. Tudo que faço é continuar correndo em meu próprio vácuo aconchegante, caseiro, meu silêncio nostálgico. E isso é uma coisa maravilhosa. Digam as pessoas o que disserem. 

Eis por que a hora e pouco que passo correndo, preservando um tempo só meu, em silêncio, é importante para me ajudar a manter o bem-estar mental. Quando estou correndo, não preciso conversar com ninguém e não tenho que escutar ninguém falando. Tudo que tenho que fazer é olhar para a paisagem que passa por mim. Essa é uma parte de meu dia sem a qual não consigo viver.

Apesar de algumas notas suas enfatizarem âncoras de bem-estar, estados contemplativos e percepção, não tem nenhum lenga-lenga sobre saúde. Como eu disse, ele não tem interesse de “converter” ninguém para a atividade física. Seus registros são apontamentos que fez basicamente para si – para revisitar de tempos em tempos e se autoavaliar. Mas são tão bons que não podiam ficar na gaveta, né?  

Os pensamentos que me ocorrem quando estou correndo são como nuvens no céu. Nuvens de todos os tamanhos diferentes. Elas vêm e vão, enquanto o céu continua o mesmo céu de sempre. As nuvens são meras convidadas que passam e vão embora, deixando o céu para trás. O céu existe ao mesmo que não existe. Possui substância e ao mesmo tempo não. E nós meramente escolhemos essa vasta expansão e nos deixamos abrigar. 

Mas por mais determinada que seja a pessoa, por mais que possa odiar a ideia de perder, se não for uma atividade da qual realmente gosta, não vai continuar nela por muito tempo. Mesmo que o faça, não seria nada bom para essa pessoa.
É por esse motivo que nunca recomendei a corrida para os outros. Faço questão de nunca dizer algo como: “Correr é ótimo. Todo mundo deveria tentar.” [...]
Mesmo assim, alguém pode ler este livro e dizer: “Ei, vou experimentar correr um pouco”, e depois descobrir que gosta. E é claro que isso seria maravilhoso. Como autor do livro, eu ficaria muito feliz se isso acontecesse. Mas as pessoas têm seus próprios gostos e antipatias. Algumas são mais afeitas para correr em maratonas, outras, ao golfe, outras, a jogos de azar.

Há, claro, esse compartilhar de experiências, a descrever condições de corrida, ritmo e preparação. Percebe-se, no entanto, que o que se sobrepõe a tais é justo o aprendizado, seu interesse maior de registro.   

Por mais que você fique ali nu se examinando diante de um espelho, nunca vai ver refletido o que existe por dentro.

Do que eu falo quando eu falo de corrida é uma excelente opção de leitura aos aficionados por corrida, exercício físico, esportes de atuação solo. Maratonas, energia, quilômetros, aliás, são palavras-chave. Murakami, porém, vai bem além. Seus textos hipersensoriais criam uma espécie de redoma que se desenha em um momento de apreciação e nela concentra o pensamento – senão, a luta pelos nossos sonhos. Recomendo! 

[...] decidi que deveria apenas escrever honestamente sobre o que penso e sinto quanto a correr, e me ater ao meu próprio estilo. [...] a maior parte deste livro registra meus pensamentos e sensações em tempo real. [...] Talvez não sejam grande coisa, mas são lições pessoais que aprendi ao pôr meu corpo efetivamente em movimento [...] Pode acontecer de essas lições não se prestarem a generalizações, mas é justamente porque o que é apresentado aqui sou eu, o tipo de pessoa que sou. 

As pessoas às vezes zombam de quem corre todo dia, alegando que é uma tentativa desesperada de viver mais. Mas não acho que esse seja o motivo pelo qual a maioria corre. A maioria dos corredores corre não porque queira viver mais, mas porque quer viver a vida ao máximo. [...] Forçar a si mesmo ao máximo dentro de limites individuais: essa é a essência de correr, e uma metáfora aplicada à vida — e, para mim, ao ato de escrever, também. Acredito que muito corredores concordariam. 

Às vezes, quando estou praticando uma palestra em minha cabeça, me pego fazendo todo tipo de gesto e expressão facial, e as pessoas que passam por mim na direção oposta me lançam um olhar estranho. [eu na vida]

Até a próxima!

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Music Trip #5 – relaxamento

Algumas viagens acontecem nos intervalos

  

Uns meses atrás, enquanto pensava em musicoterapia, imaginava que se tratava, claro, de utilizar recursos da música como terapia, mas tinha comigo a impressão de que seriam músicas como a clássica ou aquelas ambientes – que não são lá muito atraentes. Nada contra, até já tenho certo apreço (gosto principalmente dos chillouts* com sons da natureza e/ou chuva). Porém, por um tempo, desajustada entre minhas próprias músicas, tive que procurar baixar minha guarda e, consequente, meu ritmo. 

Foi um período difícil por inúmeras razões e mais uma vez fui lá buscar um conforto na música – afinal, nessas épocas, nossas leituras despencam. Para minha sorte, tinha o hábito de fazer playlists conforme o humor ou estilo, então não fiquei tão desamparada nesse sentido; tinha comigo umas opções. Pra todo caso, resolvi expandir essa experiência ao buscar mais músicas, e, no sentido mais estrito da palavra, relaxar.

A propósito, o Google não tem opções interessantes.

(fonte da imagem)

O fato é que a gente não pode simplesmente pular de um estado para o outro sem um momento intermediário. Ao usar músicas ditas relaxantes em um alto momento de tensão, por exemplo, muitas são as chances de o resultado não ser o esperado. Primeiro por ter muitas expectativas, e segundo porque esse desespero para relaxar de vez vai nos bloquear de criar algum tipo de conexão com qualquer técnica ou recurso de relaxamento. É como a lei da inércia #fail

Na music trip anterior (aqui), pautei justo esse desacelerar do passo, que vem a ser esse “momento intermediário”. Neste post, em continuidade, busquei músicas comuns que podem auxiliar já no passo de relaxar, às vezes até induzir o sono – melhor ainda se aliados a exercícios de respiração, banhos ou bebidas quentes. Não testei com meditação por si, embora tenha a impressão que algumas cheguem bem próximo.

Considero as músicas aqui listadas algum tipo master de introspecção, não necessariamente deprê ou sofrência. Por isso, não é indicado ouvi-las enquanto trabalha, estuda, se exercita ou algo semelhante, pois elas pedem um momento que você fique off. Feche suas redes, procure um lugar calmo, evite distrações e dedique-se a você. Aí sim, resultados positivos! (e não deixe de conversar sobre isso com seu terapeuta). Acima de tudo, respeite seu tempo. 

Segue aí uma musicoterapia pra de-sar-mar

The Common Linnets – Calm After The Storm

Calma depois da tempestade diz tudo, né? Capturei essa do concurso Eurovision faz uns anos e ela é figurinha carimbada nas minhas listas de descanso/sono/relaxamento/ritmo zero. É um country leve, puxado pro blue folk, perfeito pra embalar a gente. Só de ouvir um pedacinho, já fecho os olhos e me desfaço toda. Em banhos de relaxamento então, nem dá vontade de sair da água.

The Dust Of Men – What The Morning Shows

O que a manhã demonstra é um doce alento, um abraço no escuro, uma esperança sobre o amanhã. Conforto, descanso, consolo. Todos esses ossos, tão cansados ​​e desgastados / Todas as minhas memórias são queimadas e rasgadas / Mas essa luz continuou em frente / E todas as minhas memórias são de beleza agora / A beleza da luz, despejando em cada sala desta casa / Brilhando até toda aquela escuridão ir embora. Fico modo gelatina e me deixo guiar por essa voz serena – voz essa que, nas horas certas, também é expurgante. É um rock alternativo suave na medida!

Rivers & Robots – Voice That Stills The Raging Seas

Fiquei numa dúvida terrível de qual música do Rivers & Robots colocar primeiro e Voz que acalma o mar revolto saltou na frente. Paz, aconchego, harmonia, suavidade. É uma música de nos colocar num potinho, nos sentir abraçados e nos desmantelar, tudo numa cadência muito, muito, muito relaxante. More Than Enough segue numa linha semelhante, tranquila e terna. Já em Home, gosto da calmaria e leves batidas aliadas a ligeiros sons da natureza. Your Love Reaches é outra pra derrubar, principalmente após uma situação de exaustação, ótima pra reajustar a agitação e, pelo senso arrastado, te permitir relaxar. Indie, folk, indietrônico, rock alternativo, tem de tudo um pouco. Uma ex-ce-len-te opção também é o álbum Still, que possui – wait for it! – toda uma seleção de relaxamento a partir de versões instrumentais da banda. Ao que diz na descrição, o álbum “oferece um oásis sonoro durante a troca de horas de pico”. Mergulha nessa, my friend!

Bethel Music – It Is Well (Dan Giffin Remix)**

It is well, original da Kristene DiMarco em parceria com o grupo Bethel Music, é uma música suave e de força interior, que foi expandida na versão do Dan Giffin. Mixes de piano, dubstep e outros elementos eletrônicos são de entrar em puro êxtase de relaxamento. Nussa, um chillout altamente catártico. Tem outra versão também, tão coração expandido quanto essa, aqui**. Outras do Bethel que te transportam são as parcerias com a Jenn Johnson, como Nearness e In Over My Head, ou a com Hunter Thompson, Home. Abracem todas!

Strahan – Daily Bread

Daily Bread é… fico até sem palavras; RT no What The Morning Shows! Sério. Um combo de blue, folk, indie, abraço sereno, um descanso profundo, uma viagem de muito chão. There Will Be A Day** e Water & Fire vão um rumo muito semelhante. Um frisson, como disse na Music Trip #1, é com Feel The Night. É de não querer largar nunca o sentimento de paz.

Kye Kye – Trees & Trust

A voz melodiosa, terna e branda em Trees & Trust é de um deleite perfeito. Indietrônico experimental, semelhante a uma canção de ninar, a música é de se sentir deitar nas nuvens – e que sono gostoso, mia gente! Parece que nos transportamos para o mundo dos sonhos, e lá, seguros, podemos desfrutar do mais puro descanso. Quer convite melhor?

 Brandon Flowers – Only The Young

Only The Young também me parece remeter ao campo dos sonhos, embora mais voltado pra fantasia – mais precisamente, uma fuga da realidade. A cadência envolve nossa criatividade, pra correr solta pelos cantos da mente, e, à distância, viver um momento só nosso. Vale a pena a viagem.

Dishwalla – Far Away**

Grunge das antigas, Far Away embala direitinho quando nos encontramos em um ponto de desajuste, indecisão, insegurança ou precisando de um tempo para reflexão. Ela nos transporta para um lugar longe e nos propõe uma busca interior. No outro dia / Estava procurando por mim mesmo novamente / Tentando repor todos os pedaços / Do jeito que eles eram / Às vezes não é tão fácil / Quando você tem tantas pessoas / Te dizendo o que fazer / Eu penso que eu consigo lidar agora/ Mas não tenho muita certeza. Às vezes a gente só precisa se achar de novo, né, não?

Boy – July

July é literalmente uma música pra desarmar – a letra enfatiza isso, para além de um abraço amigo. Empática, ela nos lembra dos dias difíceis, dos dias que nos sufocam, e que esses dias têm um fim. E não tem problema algum se você se sente exausto. O ritmo lento, arrastado até, remete – acho eu – a esse processo lento de aceitar ou mesmo admitir o que se está sentindo. No mais, ela diz: você não está sozinho; Tire os sapatos agora / Você veio de um lugar distante / Você andou todos esses quilômetros / E agora você está no lugar certo [...] Você percebe / Todas as quedas e voos / Todas as noites sem dormir / Todos os sorrisos e suspiros / Trouxeram você aqui / Trouxeram você para casa. Boy também traz um tipo semelhante de introspeção em Railway, que transcende nossa percepção com uma narrativa ao estilo fluxo de pensamento, e Into The Wild, que nos sugere procurar um caminho quando o coração está em dois lugares, indeciso. Ambas são de mergulhar no profundo eu e contemplar com calma o que temos ali.

Coldplay – Yellow

Yellow é uma música de esperança; dá uma guinada quando tudo parece estar escuro demais. Ela relembra que dias são dias, e eles passam – às vezes só lento demais; porém, se mudarmos um pouco a perspectiva, se nos colocarmos à distância, podemos confiar que vai ficar tudo bem. A confiança em si é um ponto-chave pra se permitir relaxar e deixar levar.

OBS:

1) Incrivelmente, depois de tanta procura e resolver montar meu próprio repertório, encontrei uma lista numa matéria da revista Veja, que vai de Coldplay a Mozart. A matéria fala sobre os efeitos harmônicos – quase um transe – de músicas relaxantes. Vale muito ler – aqui. 

De acordo com o estudo realizado no Reino Unido, a faixa foi apontada como tão eficiente em sua função de relaxamento que, um dos médicos do laboratório que conduziu a pesquisa, chegou a recomendar que motoristas não a escutassem enquanto estiverem dirigindo.

2) Estado de relaxamento não significa estado de sono. Pode auxiliar no sono sim e principalmente a diminuir os estados de alerta que ansiedades, pânicos e estresses provocam. Mas, atenção, ele não resolve o problema.

3) *Chillout é um estilo de música relaxante – geralmente eletrônicos suaves,  progressivos e com toques de piano. Gosto especialmente desta. As ambientes são mais conhecidas como downtempo.

4) Tem um aplicativo maravilhoso chamado Sons de Chuva (dica do Canal Sou Penso Ajudo); são vários tipos de chuva, em que você CALIBRA trovões e sons de piano, e tem acesso a outros aplicativo de sons relaxantes. Ah, e funciona offline! Só amorzinho <3

Tem dicas de músicas pra relaxar?

Só comentar aí embaixo.

E se você é team spotify, pode curtir as músicas do post por lá.

As poucas que só tem no youtube, marquei de ** 

Bônus: Playlist do álbum Still Vol.1 – Rivers & Robots

Veja mais music trips aqui

Kleris Ribeiro é beletrista, produtora e agente cultural. Garota dos bastidores, se joga em marketing digital, comunicação e, recentemente, zines. Fascinada pelos mistérios do universo do livro, é administradora do blog Dear Book e diretora do Clube do Livro Maranhão. Fangirl, diz que mantém a cabeça nas nuvens e os pés no chão.

 Até a próxima e boa viagem! 
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Resenha: “Escola de Sabores” (Erica Bauermestier)

O Eliel também já resenhou este livro! (veja aqui)

Tradução por Fernanda Abreu

Por Kleris: Costumo dizer que não gosto de ir a casamentos, mas gosto das histórias; não gosto de aventuras, mas sim das histórias de aventuras. Acho que seria como o Hobbit quando o Gandalf oferece uma jornada: teria uma admiração, mas não a pré-disposição de embarcar de fato em uma. Escola de Sabores não é um livro de receitas e nem propõe que você vá se aventurar na cozinha. Talvez seja por isso que eu tenha gostado tanto dele. Foi um doce achado.

Escola de Sabores é como um ponto de encontro de histórias e pequenas glórias. Não há muito enredo e nem muita ação, então não esperem isso da Erica. É mais para aquele livro sutil, de humor bonito e delicado, como observar um pôr-do-sol e se deixar levar pelo efeito poético. Nuança, doçura e delicadeza são então as palavras certas para o romance. 

Quando estava com ela, ele via que mesmo as experiências cotidianas eram mais profundas, mais cheias de nuances, descobria que a satisfação e a atenção permeavam as camadas da vida como bilhetes de amor escondidos entre as páginas de um livro.

Lilian recebe os alunos toda primeira segunda-feira do mês para lições de culinária. Mais que apenas aguçar o paladar deles ou abrir seus horizontes quando se trata de comida, Lilian quer dar seu toque para fazer a diferença, ela quer transpor isso para o momento do preparo gastronômico. Aqui encontramos o fascínio, a paixão, a dedicação.

Acho engraçado como às vezes, como leitora, eu admiro esse prazer em ler, e admiro mais quando ouço/leio sobre esses pequenos prazeres que a mim são desconhecidos, como o de simplesmente apreciar uma refeição ou descobrir como funciona um motor de... sei lá, um ventilador (quem sabe?). Quer dizer, a harmonia que isso pode oferecer a uma pessoa e como isso a deslumbra tão fácil.

Isso é visto nas passagens que relatam a relação de Lilian com a mãe, uma compulsiva leitora, que não soube passar sua paixão à filha. Lilian acabou descobrindo por si mesma (e pela força da situação em que a mãe se encontrava) que cozinhar era o clic dava sentido à sua vida. Na verdade, foi uma tentativa dela, ainda menina, em trazer sua mãe de volta: cozinhar era sua esperança. 

As pessoas sorriam ao ver aquela mãe estimulando a imaginação literária da filha, mas Lilian sabia que não se tratava disso. Em sua mente, a mãe era um museu de palavras, e ela, um anexo, necessário quando o espaço no prédio principal estava acabando. [...] Talvez, pensava Lilian, os aromas fossem para ela o que as palavras impressas eram para as outras pessoas – algo vivo que crescia e se modificava.

Para o curso da vez, estavam inscritos oito pessoas: Claire, Cloe, Tom, Antonia, Ian, Carl, Helen e Isabelle, cada um procurando um sentido das coisas sem ao menos estarem mais conscientes disso. Gostei muito sobre com a autora segurou cada persona, apresentando-os conforme seus núcleos. Cada capítulo trata sobre um personagem e a maneira como a Erica fez isso me lembrou muito a Lisa Jewell, em Tempo de Mudanças (resenha aqui). A autora foi muito engenhosa nesse sentido, pois os capítulos amarram, em conjunto ao enredo de aulas, recortes das histórias pessoais, fazendo as aulas mexerem nos cotidianos e isso com uma narração muuuito segura.

A escrita é assim carregada de suaves descrições, comparações e vez e outra se utiliza de umas metáforas que envolvem a vida e o próprio ato de cozinhar. Mexe muito com as sensações, as lembranças, as essências... a magia da coisa toda. E não é forçado, é bem fluente. 

Sovar a massa é como nadar ou caminhar: parte da sua mente se mantém ocupada, enquanto o restante fica livre para ir aonde quiser ou precisar.

A edição traz também umas imagens a cada entrada de capítulo, sempre muito a ver ou com a personagem apresentada, com sua história de vida ou como um ingrediente fazia tanta diferença nesse recorte. Como a capa, fica tudo muito fofo. As orelhas são beeeeem confiáveis e se eu pudesse, copiaria o texto da contracapa, porque é tudo verdade hahaha.

Como a própria sinestesia que reviva nas páginas, o livro é um sussurro de noz-moscada com raspas de chocolate que fazem poeira aveludada. Não a toa essa aura me lembrou bastante os filmes Simplesmente Irresistível e Julie & Julia e... ah, the joy <3

Recomendado àqueles que querem desacelerar o tempo e se perder no fitar de uma gota de chuva que desliza no vidro da janela. 

Nem sempre é fácil diminuir o ritmo de nossas vidas. Mas, se precisarmos de ajuda, temos uma oportunidade natural de reaprender a lição três vezes ao dia.

Até a próxima!

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Music Trip #4 – desacelera

Music Trip
Algumas viagens acontecem nos intervalos

Enquanto pensava nas músicas deste post inevitavelmente me lembrei de um psy trance que gritava aceleeeeeeera (Skazi, aqui). Essa postura corrobora muito com o sentimento de mundo que temos hoje: vivemos numa velocidade incrivelmente alta a ponto de perder o controle. Idealmente, para desacelerar, pescamos as músicas mais calmas ou leves – as coldplay soft da vida – e boa parte delas são bem introspectivas.

Se você segue num ritmo alucinante e acha que tá na hora de diminuir, ou já está fazendo atividades antiestresse/anticrise, mas ainda não encontrou o ponto razoável do passo, respire fundo, calce seu tênis e me acompanhe nessa trilha :)

Boy – We Were Here

We were here é um indie super sensorial. Tem traços experimentais, new wave e chillwave – do tipo que relaxam ou mesmo mexem com memórias. É, enfim, uma música que te transporta, que te pede paciência até você parar para realmente ouvi-la. Às vezes parece lenta demais, às vezes apenas na medida certa. Quanto mais a ouço, mais descubro sensos escondidos nela. É bem interessante desacelerar assim nosso ritmo. 
A propósito, fiz um crossover de resenha e música inspirado nela tem um tempinho. Como disse lá, é de uma catarse viciante. Outra é Drive darling, que tem um efeito muito próximo, embora mais chegado pro progressivo, e Silver Streets também pode compor um belo descanso. Ô músicas pra me colocar num potinho! – como disse na Music Trip #1, Boy é excelente para os momentos introversos.

Emily And The Woods – Helios

Helios só me lembra exercício físico e alongamento, porque é um dos indies que me acompanha quando preciso diminuir o ritmo das pedaladas. Mencionei no meu post do projeto Escrevendo Sem Medo, que sou um tanto viciada em exercícios pra relaxamento e concentração e, pra mim músicas assim, chegadas pro acústico, são ótimos guias. Nesse rumo, Eye To Eye, Steal His Heart e Small Song também possuem uma ótima cadência pra desacelerar.

Alexz Johnson – As Good As It Gets

Quase da mesma maneira que Boy tem uma música pra cada momento introspectivo, Alexz Johnson tem uma de escape – mas basta uma pisada em falso (como a função de reprodução automática do youtube) pra você cair numa música de bads. Vá de You Got Me e Live Like Music pra não se perder dessa trilha.

Anna F. – Too Far

Sabe aquelas músicas que chegam na hora certa? Ainda não superei Too Far desde que tombei com ela no youtube; e não sei dizer até hoje a melhor se a original ou se a acústica. É um pop indie na medida pra nos colocar num potinho. Vale levar Most Of All também, embora mais puxado pro post-grunge, que lembra bastante a Alanis Morissete.

Alanis Morissete – Everything

Falando em Alanis, um caso de amorzinho forever por Everything. You Learn e Ironic também oferecem uma boa vibe de domingo preguiçoso e altas chances de voltar pros grunges alternativos dos anos 90.

Coldplay – Violet Hill

Nos anos 2000 tive mó preconceito com Coldplay, mas hoje curto algumas hypes deles – e preciso, aliás, explorar mais. Violet Hill, assim como Paradise, é um queridinho. Às vezes penso que eles são como o Boy (duo), só que perdidos dentro da minha própria geração.

Margaux Avril – Papaoutai

Caindo em terras francesas pop, Margaux Avril nos leva nessa acústica de Papaoutai (cover do Stromae) com uma boa leveza. Para um descanso mais a cara de domingo, aproveite a preguiça com Toucher Le Soleil, Oxygène, Lunatique e Insatisfaite. 

Young The Giant – 12 Fingers

Assim como Helios, 12 Fingers é figurinha marcada na minha memória pra diminuir o ritmo de um exercício. I Got e Apartment também são uma ótima pedida. São aquele tipo de indie rock que nos tiram da realidade. Altas são as chances de deixar rolar o dia inteirinho.

Lovelite – The Fullness

Mais uma música chegada pra acústico pra figurar o post ^^ The Fullness, assim como Brevity e Enduring, tem uma pegada mais pra induzir o sono, mas One And Only e There You Are são, como um bom indie rock, só pra diminuir o ritmo mesmo.

Rivers & Robots – One Day With You

Meu escape favorito pra desacelerar, me aconchegar e ficar fora do ar é com Rivers & Robots. One Day With You é sim quase uma meditação (e o lyric video passa bem esse senso), assim como Shepherd Of My Soul <333 Pra um aconchego melhor, pede fim de noite e bebida quente. You Saved My Soul, Who Is Like Our God, Light Will Dawn, You Hear Me e White As Snow são ótimas também pra explorar em caminhadas.  

P.S.: Vale uma passada no vídeo da Anna Shermack, do canal Pausa para um café, que

colocou em pauta o mal-estar dos workaholics

Qual é sua música pra desacelerar?

E se você é team spotify, pode curtir as músicas do post por lá.

Algumas (poucas) infelizmente não tem.

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Kleris Ribeiro é beletrista, produtora e agente cultural. Garota dos bastidores, se joga em marketing digital, comunicação e, recentemente, zines. Fascinada pelos mistérios do universo do livro, é administradora do blog Dear Book e diretora do Clube do Livro Maranhão. Fangirl, diz que mantém a cabeça nas nuvens e os pés no chão.

Até a próxima e boa viagem!

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